Ramon Calsina. Evenemang som anordnas av Diez del Vendrell-museet

El Vendrell: Museet anordnar evenemang kopplade till figuren Ramon Calsina. Diez del Vendrell-museet är värd för en utställning av Ramon Calsina (1901-1992) efter 15 år av den sista tillägnad honom. Familjen presenterar Ramon Calsina Foundation i syfte att återställa den katalanska konstnärens verk och minne.

Idag vid middagstid, på Robert Palace i Barcelona, ​​ägde presentationen rum av utställningen "Ramon Calsina: ovillkorlig skapare", som kommer att hållas av Diez del Vendrell-museet från 27 mars till 28 juni, av Raúl Buira, rådman. av Vendrells kommunfullmäktige, Nuria Payan, chef för Diez-museet, och konstnärens äldsta son, som har samma namn som sin far och som har presenterat skapandet av Ramon Calsina-stiftelsen i syfte att återställa hans verk och minne.

Nästa fredag, den 27 mars, klockan åtta på eftermiddagen, på Diez del Vendrell-museet, kommer invigningen av en enastående tillfällig utställning att äga rum. Utställningen, med titeln "Ramon Calsina: ovillkorlig skapare", är en resa genom Puebla-konstnären Ramon Calsina y Baróns liv och verk och kan besökas fram till den 28 juni.

Ramon Calsina föddes i en industriell och ödmjuk miljö och kom från en bagarfamilj. Han började teckna som barn och vid 15 års ålder publicerade han sin första teckning i El Pituso. Därmed började en lång väg av lärande, utställningar och socialt och politiskt engagemang. I början var kritiken redan riktad mot Calsina; Feliu Elías (La Publicidad, 1927) skrev: "Försynen avslöjar nu för oss den bästa, den mest andliga affischkonstnär som vårt land någonsin har känt." 1929 fick han sitt första stora erkännande, sedan han fick ett stipendium två gånger från Ramon Amigó y Cuyás Foundation. Det första stipendiet gjorde att han kunde lära känna Spanien, främst Granada, där han träffade Federico García Lorca och Manuel de Falla. Den andra tog honom till Paris där han deltog i Hall of Superintendents. Kritiker från Le Quotidien, Le Journal och Le Mercure de France berömde Calsinas arbete.

Även om Calsina före inbördeskriget ställde ut i hela Spanien med stor kritisk framgång. 1936 kallades han in i leden av den republikanska armén och under sin flykt till Frankrike internerades han i Argelers flyktingläger. Han riskerade sitt liv och bestämde sig för att återvända till Spanien genom Baskien, där han fängslades i ett improviserat koncentrationsläger i tjurfäktningsarenan i Vitoria. Åren som följde var ett påtvingat omdöme i en atmosfär av intern exil fram till praktiskt taget 1957, då Barcelonas främsta konstnärliga institutioner och de mest prestigefyllda intellektuella organiserade hyllningsutställningen Thirty Years of Painting to the Syra Galleries. Detta faktum startade om en ständig serie prover av Calsinas arbete. Kritiken från National Solidarity och tidningarna, som länge föraktat honom, började bli mindre hård. 1964 vann han Ynglada-Guillot International Drawing Prize, 1984 International Art Funds guldmedalj och 1990 Saint Georges kors. Ramon Calsina dog i Barcelona den 26 november 1992.

Verken som ställs ut på Diez-museet är en global vision av konstnärens tankar och liv; med bilder av Poblenou, med bitar av barndomsminnen och med teckningar av social och konstnärlig kritik som säkerligen inte kommer att lämna den publik som iakttar dem likgiltig. Utställningen rymmer ett 50-tal verk, varav de flesta inte tidigare visats för allmänheten och nu kan beundras tack vare samarbetet mellan Ramon Calsina-stiftelsen och privata samlingar. Utställningen är en rättvisande handling för att återupptäcka figuren av denna viktiga katalanske konstnär.

Runt utställningen anordnar Museo Diez en hel rad evenemang kopplade till figuren Ramon Calsina, både för vuxna och barn; Det blir workshops som berättande och samtal.

Under öppningsceremonin av utställningen kommer det också att finnas en institutionell presentation av Ramon Calsina Foundation, som nyligen skapats med syftet att bevara och konservera Ramon Calsina y Baróns verk; Målet är att sprida det och visa det enligt det koncept som konstnären hade om konst.

Gå med i diskussionen

Den här sidan använder Akismet för att minska spam. Läs om hur din kommentardata behandlas.

jämför listor

Jämför

Denna webbplats använder cookies för att du ska få den bästa användarupplevelsen. Om du fortsätter surfa ger du ditt samtycke för godkännandet av de nämnda kakorna och godkännandet av våra cookies policy, klicka på länken för mer information.cookie-plugins

OK
Anmälan om cookies