от Мария Комелас El Vendrell: Музеят организира събития, свързани с фигурата на Рамон Калсина. Музеят Diez del Vendrell е домакин на изложба на Рамон Калсина (1901-1992) след 15 години от последната, посветена на него. Семейството представя фондация Рамон Калсина с цел възстановяване на работата и паметта на каталунския художник.
Днес по обяд в двореца "Роберт" в Барселона се състоя представянето на изложбата "Рамон Калсина: безусловен творец", която ще бъде домакин на музея "Диез дел Вендрел" от 27 март до 28 юни, от Раул Буйра, съветник от градския съвет Вендрел, Нурия Паян, директор на музея Диез, и най-големият син на художника, който носи същото име като баща си и който представи създаването на фондация Рамон Калсина с цел възстановяване на работата и паметта му.
Следващия петък, 27 март, в осем следобед в музея Diez del Vendrell ще се състои церемонията по откриването на изключителна временна изложба. Изложбата, озаглавена „Рамон Калсина: безусловен творец“, е пътешествие през живота и работата на художника от Пуебла Рамон Калсина и Барон и може да бъде посетена до 28 юни.
Рамон Калсина е роден в индустриална и скромна среда и произхожда от семейство на пекари. Започва да рисува като дете и на 15-годишна възраст публикува първата си рисунка в El Pituso. Така започна дълъг път на обучение, изложби и социална и политическа ангажираност. В началото критиките вече бяха насочени към Калсина; Фелиу Елиас (La Publicidad, 1927 г.) пише: „Провидението сега ни разкрива най-добрия, най-духовния художник на плакати, който нашата земя някога е познавала.“ През 1929 г. той получава първото си голямо признание, тъй като получава два пъти стипендия от фондация Ramon Amigó y Cuyás. Първата стипендия му позволява да опознае Испания, главно Гранада, където се запознава с Федерико Гарсия Лорка и Мануел де Фая. Вторият го отвежда в Париж, където участва в Залата на суперинтендантите. Критици от Le Quotidien, Le Journal и Le Mercure de France похвалиха работата на Калсина.
Въпреки че преди Гражданската война Калсина излага из цяла Испания с голям успех от критиката. През 1936 г. той е призован в редиците на републиканската армия и по време на бягството си във Франция е интерниран в бежанския лагер Аржелер. Рискувайки живота си, той решава да се върне в Испания през Страната на баските, където е затворен в импровизиран концентрационен лагер в арената за корида във Витория. Годините, които последваха, бяха години на принудителна дискретност в атмосфера на вътрешно изгнание почти до 1957 г., когато основните художествени институции в Барселона и най-престижните интелектуалци организираха изложбата за почит Тридесет години живопис към галериите Syra. Този факт подновява постоянна серия от проби от работата на Калсина. Критиките от страна на Национална солидарност и вестниците, които отдавна го презираха, започнаха да бъдат по-малко остри. През 1964 г. печели международната награда за рисунка Ynglada-Guillot, през 1984 г. Златния медал на Международния фонд за изкуство и през 1990 г. Кръста на Свети Георги. Рамон Калсина почина в Барселона на 26 ноември 1992 г.
Произведенията, изложени в музея Диез, са глобална визия за мислите и живота на художника; с образи на Поблену, с части от спомени от детството и с рисунки на социална и художествена критика, които със сигурност няма да оставят публиката, която ги наблюдава, безразлична. Изложбата съдържа около 50 творби, повечето от които не са били показвани преди това на публиката и сега могат да бъдат възхитени благодарение на сътрудничеството на фондация Рамон Калсина и частни колекции. Изложбата е акт на справедливост за преоткриване на фигурата на този важен каталонски художник.
Около изложбата Museo Diez организира цяла поредица от събития, свързани с фигурата на Рамон Калсина, както за възрастни, така и за деца; Ще има работилници като разказване на истории и беседи.
По време на церемонията по откриването на изложбата ще има и институционалното представяне на Фондация Рамон Калсина, наскоро създадена с цел опазване и съхраняване на работата на Рамон Калсина и Барон; Целта е да се разпространи и покаже според концепцията, която художникът е имал за изкуството.
